В рамках сьомого щорічного фестивалю високого мистецтва Bouquet Kyiv Stage ГО «Культурна платформа Закарпаття» реалізувала першу молодіжну сцену Music Lab, провела літній інтенсив проєкту аудіовізуальних студій «KONTENTA» та дослідила синтез і взаємодію сучасних електроакустичних текстур і звукових структур на Сцені 13 спільно з Павільйоном культури.
Партнерство з Bouquet Kyiv Stage — шлях до представлення талановитої молоді з різних громад України
Bouquet Kyiv Stage — сьомий поспіль щорічний міждисциплінарний некомерційний та соціально спрямований фестиваль високого мистецтва від культурного центру Дом Майстер Клас, що традиційно проходить на території Національного заповідника «Софія Київська». Цьогорічний фестиваль об’єднав українське візуальне мистецтво, музику, театр і кіно під слоганом «Від Сяну до Дону», обравши провідною темою 2024 року єднання. Митці з Харкова, Одеси, Херсона, Маріуполя та Криму обʼєдналися в центрі столиці задля проголошення маніфесту стійкості перед обличчям незворотних змін.
«Тема Єдності пронизує кожен день, кожну подію фестивалю, бо сьогодні наша єдність один з одним, єдність з демократичним цивілізованим світом, єдність на лінії фронту і в тилу є запорукою здійснення заповітного бажання кожного українця — Перемоги»,
— зазначають організатори Bouquet Kyiv Stage.
У бюджеті України на 2024 рік на сферу культури та медіа закладено 10,2 млрд гривень, що є більшою сумою, ніж попереднього року, але розподіл цих коштів на реальні потреби суспільства в умовах інформаційної війни є недостатнім — не тільки з точки зору підтримки та промоції історичної культурної спадщини, але й у рамках створення нового культурного продукту, здатного репрезентувати український голос та продукувати змісти в міжнародному середовищі. В рамках панельної дискусії «Культурна дипломатія: шляхи розвитку», що відбулася на фестивалі 17 серпня, прозвучала одна з ключових думок: українцям варто для початку пізнати самих себе — таких різних і схожих водночас — щоб знайти спільний простір для рефлексії про свою ідентичність.
Варто зазначити, що фестиваль високого мистецтва всі сім років не отримує державного фінансування, а існує завдяки меценатству Євгена Уткіна.
За останні два роки Дом Майстер Клас реалізував ряд важливих культурних подій за кордоном. Серед них:
Bouquet Kyiv Stage 2022 в Оксфорді. Тема фестивалю BKS 2022 в Оксфорді – Gratitude from UA to UK. Серед учасників фестивалю були Orchestra of St John’s, Choir Apollo5, Chamber Choir Kyiv, український композитор Валентин Сильвестров, директор заповідника Софія Київська Неля Куковальська. Фестиваль, який відкрив перший сезон Ukrainian Culture Weeks 2022, пройшов з 28 вересня по 2 жовтня на численних майданчиках Оксфорду, таких як Sheldonian Theatre, Christ Church Cathedral, Museum of Natural History та інших, і складався з музичної, виставкової, кіно програми та public talks, а всі кошти з продажу квитків були направлені на відновлення та гуманітарні потреби зруйнованих міст України.
Виставка The War Fragments Museum. 4 березня 2023 у Лондоні, в головному офісі European Bank for Reconstruction and Development (EBRD) пройшла виставка, до експозиції якої увійшли артефакти, зібрані командою Музею під час російського повномасштабного вторгнення та застиглі в прозорих кубах. Представлені на виставці 20 кубів — це 20 болючих історій війни, які пережили українці у перші місяці російської агресії. До цього в рамках співпраці з EBRD пройшла виставка українського фотодокументаліста Олександра Глядєлова «Війна». На виставці були представлені фото, зроблені автором у березні–жовтні 2022 року в українських містах, зруйнованих рашистським окупантом — Бучі, Ірпені, Бородянці, Мощуні, Києві, Чернігові, Харкові, Херсоні.
Культурний вечір «Culture vs War: Антитіла». 22 травня 2024 в одному із найстаріших діючих кінотеатрів у Великій Британії Electric Cinema, Notting Hill відбувся показ короткометражного документального фільму, присвяченого музикантам гурту Antytila / Антитіла, з циклу фільмів-новел Culture vs War про українських митців, які захищають країну та гідно протистоять агресору, бесіда з учасниками гурту, виконання акустичної програми гуртом «Антитіла» та виставка The War Fragments Museum. Фестиваль українського мистецтва Kyiv Art Sessions. У легендарній будівлі Old Sessions House у Лондоні 28-30 червня 2024 року відбулося 15 подій, серед яких: 4 виставкові проєкти, 4 концерти української музики (класичної, фольклорної, електронної), 2 покази українського документального кіно, 3 панельні дискусії та 2 презентації мистецьких проєктів.
Серед основних подій фестивалю Bouquet Kyiv Stage 2024:
- художня виставка «Мистецтво — вища форма Надії», у якій були представлені понад 60 робіт від 23 художників з Києва, Харкова, Одеси, Миколаєва та Дніпра;
- музика українських композиторів у виконанні Маріупольського камерного оркестру «Ренесанс»;
- премʼєрні твори Вікторії Польової у виконанні камерного оркестру «Київські солісти» під орудою диригента Володимира Сіренка;
- премʼєра музичного перформансу «Ярослав та Інгігерда: Історія життя — історія кохання», створеного на основі історії життя київського князя Ярослава Мудрого і шведської принцеси Інгігерди. Музика Максима Коломійця;
- КіноБукет: прем’єрні покази українського кіно;
- програма «Витоками зі степу» від менторки Культурної платформи Артистки Чуприненко;
- панельні дискусії: «Культурний геноцид», «Розвиток культурної дипломатії», «Крим: політична та культурна необхідність».
Цього року Культурна платформа виступила партнером фестивалю, задавши темі стійкості контекст молоді як тих, хто формуватиме майбутнє цієї країни — і вже сьогодні має бути почутим та побаченим задля участі в діалозі про наше спільне майбутнє.
Працюючи згідно з Указом Президента України Про Національну молодіжну стратегію до 2030 року (Стратегія від 12.03.2021 № 94/2021), в рамках своїх проєктів «Спільно Кемп», «Спільно Кемп. Громади» та «KONTENTA», громадське обʼєднання займається промоцією креативних індустрій серед української молоді. Понад 35 тисяч учасників з більше ніж 50 громад уже протягом двох з половиною років формують соціальну згуртованість через творчість, спільну дію та опанування нових навичок для діяльнісного життя в суспільстві. А головне — демонструють свою ментальну стійкість перед обличчям невизначеності, продовжуючи створювати артефакти власної присутності та трансформуючи емоційні стани в мистецтво
Зліва направо: Євген Уткін, Неля Куковальська (генеральний директор Національного заповідника «Софія Київська»), Ірина Буданська (засновниця Дом Майстер Клас та співзасновниця фестивалю Kyiv Bouquet Stage), Ольга Блажієвська (координаторка фестивалю), Андрій Різоль (Голова Асоціації «Сприяння розвитку кінематографа в Україні — дивись українське!»), Тетяна Савченко (засновниця та директорка київської галереї ТриптихАрт), Євген Забарило (голова правління громадського обʼєднання «Культурна платформа Закарпаття») на пресконференції, присвяченій відкриттю фестивалю Bouquet Kyiv Stage 2024
Перша молодіжна сцена аудіовізуального мистецтва Music Lab від Культурної платформи, розроблена архітектурним бюро ФОРМА, заявила на Bouquet Kyiv Stage звучання нового покоління України завдяки аудіовізуальній студії KONTENTA та ряду відкритих подій, організованих громадським обʼєднанням. Серед них музичний джем від київської спільноти FUSION, практика вільного руху з Анатолієм Сачівком та дві події музикування — з Яриною Квасній та Артемом Назаренком (Uanobody) та Оленкою Карась (гурт «Тонка») й Артемом Назаренком. Ці митці в якості менторів креативних програм ГО працюють з молоддю в громадах по всій Україні — від Ужгорода до Харківщини, від Миколаївщини до Чернігова — та транслюють думку про трансформаційний потенціал мистецтва для гармонійного розвитку особистості.
Перша молодіжна сцена аудіовізуального мистецтва Music Lab у Митрополитському садку на території Національного заповідника «Софія Київська» — звучить під час джему FUSION
Голос молоді, представлений на сцені Music Lab через спільне створення (музичне чи пластичне), задає площину єднання минулого — української культурної спадщини (в місці з тисячорічною історією) — та майбутнього, яке молодь буквально створюватиме своїми руками, спираючись на власні цінності, навички та знання. Зокрема, на сцені мало бути представлене «МузиКування», розроблене громадським обʼєднанням як музична майстерка, що дозволяє досліджувати українську культурну ідентичність через вивчення українських народних пісень та їхнє осучаснення через використання принципів саунддизайну та прийняття спільних рішень щодо фінального вигляду треку. Ця практика сприяє формуванню соціальної згуртованості серед молоді через пізнання власної історії та визначення власного спільного майбутнього.
Цього разу під час МузиКування з Оленкою Карась учасники інтенсиву та фестивалю загалом мали змогу відрефлексувати своє минуле з дещо іншої точки зору — доповнивши власним трактуванням «безпечного простору» новий трек гурту ТОНКА «Дихотомія» — реліз, присвячений дитинству співачки в Криму та болісне відчуття втрати рідного дому. Особиста рефлексія з приводу втраченого простору безпечного дитинства стала основою нового куплету треку, в якому кожен зміг долучитися до запису: учасники записували текст, у якому говорили про свої маркери безпеки, щоб у підсумку надати пісні універсального значення через колективні прояви індивідуального.
Оленка Карась, менторка події, ділиться:
«Кожна практика музикування є неповторною: це про присутність в моменті, тому вони всі різні, але спільним лишається спів. В українській мові це слово дуже влучне, як спів-діяльність, спів-звучання, спів-творення. Спів — це і є спільне. Співіснування нас із нашим минулим, майбутнім і теперішнім.
Я вдячна всесвіту і людям, що ця практика відбулась саме в такому вигляді. Пісню «Дихотомія» я не вважаю особистою, бо вона виходить за рамки тільки моєї історії. Це колективна травма, в яку дуже страшно дивитись, бо там боляче і сумно. Але завдяки музиці ми можемо цю травму побачити, розпізнати, прийняти і прожити свого роду колективне зцілення, адже це і є властивості співу. Для мене це був дивовижний людський акт, болісний, зі сльозами, але який я можу цілковито назвати катарсисом, бо ми всі отримали очищення шляхом переживання.
І я щиро тішусь, що можу ділитись своєю філософією звуку на подібних практиках. Це — безцінно»
Такі події як Bouquet Kyiv Stage демонструють символічну силу мистецтва обʼєднувати людей та спонукати їх до рефлексії про природу краси та добра, етичне та естетичне — та бачити, що в цих нелегких екзистенційних процесах ти рухаєшся не на самоті, а спільно з іншими. І відчуваєш, що рухатись разом із однодумцями набагато простіше, коли цей рух виходить із пізнання самого себе.
Літній інтенсив KONTENTA як перша точка взаємодії між представниками молодіжних осередків проєкту
Фестиваль отримав розширення — тему стійкості, яку уможливлює довгострокова дія посилення талановитої молоді з громад. Виражено це у відзнаці для найактивніших з осередків проєкту аудіовізуальних студій «KONTENTA» — та їхнього залучення до освітньо-культурної програми в рамках Bouquet Kyiv Stage.
Під час фестивалю було проведено перший освітньо-культурного інтенсив для молоді із осередків, де 15 студій уже були встановлені протягом цього року. Такий майданчик, як Bouquet Kyiv Stage, сприяв не тільки реалізації внутрішнього навчання, але й долучив учасників до відвідування унікальних мистецьких подій у самому серці столиці — та створив можливість прожити емоційний та інтелектуальний досвід, який дає змогу змістити точку власної уваги на глибші змісти та перспективи.
Мапа 15 осередків KONTENTA, що функціонують станом на серпень 2024 року
До інтенсиву доєдналися представники 10 різних громад України: Чернігова, Переяслава, Валок, Кегичівки, Камʼянського, Кропивницького, Полтави, Самбора, Подільська та Чорноморська. Від найпершої студії KONTENTA, яка працює в Чернігові з січня 2024 року, до Чорноморська, де KONTENTA працює всього лише тиждень, — всім вдалося обмінятися досвідом та взяти участь у діалозі щодо майбутніх перспектив розвитку проєкту та пошуку точок спільної дії задля обʼєднання молоді на базі всіх студій.
Загалом протягом чотирьох днів інтенсиву (15–18 серпня) учасники відвідали 15 подій програми: 7 внутрішніх подій в рамках навчання та 8 подій в рамках фестивалю. Для Культурної платформи було важливо задати широку палітру взаємодії та вийти за рамки сприйняття проєкту як простого встановлення студій звукозапису в молодіжних центрах — продемонструвавши, як багато змістів у собі може поєднувати проєкт за умов його активної реалізації.
Серед подій інтенсиву:
- Заради майбутнього — концерт відкриття (Хорова капела хлопчиків та юнаків «Дзвіночок» (художній керівник Рубен Толмачов) та Дівочий хор «Вогник» (художній керівник Олена Соловей);
- Бесіда під ясенем (Євгеній Уткін, Олександр Філоненко, Георгій Коваленко, Сергій Кошман);
- Зустріч-знайомство (Яна Полупанова);
- KONTENTA: цифрова інфраструктура стійкості молодого покоління (Євген Забарило);
- Соціальна франшиза: вхід до теми (Марина Михайленко);
- Звукорежисура: вхід у професію (Микита Тарлецький);
- Музичний джем (FUSION);
- Майстер звуку: ABLETON (Артем Назаренко);
- Практика вільного руху (Анатолій Сачівко);
- Культурна дипломатія: шляхи розвитку (Вікторія Ляліна-Бойко, Олесь Санін, Ахтем Сеітаблаєв, Андрій Різоль, Павло Мороз, Євгеній Уткін);
- Музикування (Ярина Квасній, Артем Назаренко);
- Спільнототворення: дизайн подій, комунікації (Яна Полупанова);
- Рефлексії: досвід та зміни (Яна Полупанова);
- Музикування (Оленка Карась, Артем Назаренко).
Літній інтенсив зміг не тільки посприяти мережуванню молодіжних працівників з усіх куточків країни, але й задати тему єдності в контексті основної цілі проєкту — соціальної згуртованості молоді, що формується на базі цифрової інфраструктури ментальної стійкості нового покоління. Після проходження навчання зі спільнототворення, майстерингу звуку та звукорежисури учасники інтенсиву зможуть реалізовувати більше проєктів зі своєї громади та ефективніше залучати до студій нових підлітків та молодь.
Учасниця інтенсиву Анастасія Мінчева, представниця VibeHUB у Чорноморську та KONTENTA 15, зазначає:
«Участь у літньому інтенсиві допомогла мені значно розширити своє бачення щодо аудіовізуальних технологій — я отримала як теоретичні, так і практичні навички роботи з KONTENTA, які планую застосовувати в нашій громаді. Крім того, різноманіття підходів і креативних рішень, які використовувалися під час тренінгів, надихнули мене на нові ідеї для роботи в нашому молодіжному просторі.
Обмін досвідом з іншими молодіжними просторами був надзвичайно цінним: ми мали змогу не тільки ділитися своїми успіхами та викликами, але й навчатися один у одного. Спільний простір створив особливу атмосферу довіри та підтримки, де кожен міг вільно висловлювати свої думки й отримувати зворотний зв’язок. Я побачила, як багато зусиль вкладається в створення якісного контенту та розвитку навичок серед молоді.
Культурна платформа не лише відкриває нові можливості для творчості, але й допомагає вибудувати сильні зв’язки між громадами. Я відчула, що проєкт KONTENTA здатний принести реальні зміни й посилити роль молодіжних просторів у суспільстві»
Анастасія з іншими учасниками інтенсиву на джемі FUSION
Це лише перший крок у формуванні міцніших звʼязків між усіма студіями KONTENTA — після встановлення усіх 20 студій Культурна платформа планує запустити освітній онлайн-курс для всіх учасників студій та реалізувати подальшу співпрацю між ГО та громадами за моделлю соціальної франшизи. Адже тільки стала взаємопідтримка може створити суттєві зміни в громадах та обʼєднати молодь у стійкі соціальні групи активних громадян майбутнього.
Проєкт реалізується ГО «Культурна платформа Закарпаття» за підтримки Дитячого фонду ООН (ЮНІСЕФ) в Україні.
Сцена 13: міждисциплінарний діалог про природу звуку та музичні ландшафти
Третім вектором активності Культурної платформи в рамках Bouquet Kyiv Stage стала створена спільно з Павільйоном культури Сцена 13 — дводенна серія концертів сучасної електроакустики, що досліджує текстуру звуку та розпочинає міждисциплінарний діалог для трансформації шкільних уроків музики й освітніх програм в рамках проєкту цифрової інфраструктури аудіовізуальних студій нового покоління KONTENTA.
Сцена стала безкоштовною можливістю почути наживо складну академічну багатоканальну електроніку: 17 серпня тут зіграли Алла Загайкевич, Ujif_Notfound, Андрій Барсов та Ольга Атаманчук, а програма 18 серпня включала виступи Петра Товстухи, Brainhack Musicbox Trio та Андрія Богатирьова.
Окрім музичної програми, проєкт націлений на відкриття нових можливостей для інтеграції мистецьких практик у процес навчання молоді, сприяючи розвитку креативності та критичного мислення у сучасному цифровому середовищі.
Сцена 13 презентувала поглиблене розуміння потенціалу аудіовізуальних студій «KONTENTA» для розвитку складної академічної електроніки та поставила питання про зміну підходу до викладання теорії музики.
Культурна платформа встановлює студії в молодіжних центрах країни, щоб молодь у громадах могла не тільки продукувати свої почуття, переживання та емоції через використання сучасних музичних девайсів, але й випускати власний контент завдяки ліцензійному програмному забезпеченню та отриманим на базі студії навичкам роботи з аудіовізуальними технологіями.
Підбиваючи підсумки, можна сказати, що вектори діяльності Культурної платформи в рамках цьогорічного Bouquet Kyiv Stage значно розширили смислове поле проєкту «KONTENTA» та розпочали важливі трансформації, що сприятимуть сталому розвитку аудіовізуальних студій в Україні.
Фото: Анна Лозінська, Андрій Оліфіренко, Аліна Гармаш, Саша Курмаз
Анастасія Мішустіна
Слідкуйте за новинами в соцмережах проєкту: Instagram, Telegram-канал, Facebook